
Altkat Sanat
Altkat Sanat, tiyatroyu çağlar boyunca coşkulu bir yaratma eylemi olarak ele alan bir podcast. Oyuncunun sahnedeki eylemini, seyreden ile izleyen arasındaki farkı ve aklımızla duygularımızın oyunun parçası olup olmadığını tartışıyor. Tiyatro tarihinden gündelik hayattaki yerine, tiyatro insanlarından sahneleme aşamalarına uzanan bölümler sunuyor. Dünyayı seyretme görevinin yanında izlemek ve değiştirmek isteyenlere sesleniyor.
Bölümler

Oyuncunun Asıl Malzemesi Duygu Değil, Dikkattir
Oyunculukta çoğu zaman duyguya, ifadeye ve “iyi görünmeye” odaklanırız. Oysa kamera, oyuncunun ne hissettiğinden önce dikkatinin nerede olduğunu kaydeder. Bu bölümde Stanislavski’nin “dikkat çemberi” üzerinden, oyuncunun kendisine bakmayı bırakıp partnere, ilişkiye ve içinde bulunduğu duruma gerçekten yönelmesini konuşuyoruz. Çünkü kamera karşısında korkuyu yenmenin yolu kendimizi kontrol etmek de

Bir Tiyatro Biletinin İçinde Ne Var
Bugün tiyatro dünyasında son zamanlarda en sık duyduğumuz cümlelerden birini konuşacağız: “Tiyatro biletleri çok pahalı.”Destek için: Kreosus

Kamera Yalan Söyler mi? #3
Kamera gerçeği kaydetmez; gerçek olduğuna inandığı şeyi kaydeder. Oyuncunun görevi seyirciyi duygulandırmaya çalışmak değil, içinde bulunduğu koşullara gerçekten inanmaktır. Çünkü duygu değil, inanç bulaşır. Bu bölümde kamera karşısında gerçeklik duygusunu, oyuncunun inancını ve “oynamak” ile gerçekten yaşamak arasındaki farkı konuşuyoruz. https://kreosus.com/altkatsanat/about

Yakın Plan Neden Bu Kadar Acımasızdır? #2
Sahne oyuncuya saklanabileceği bir mesafe verir; kamera ise o mesafeyi ortadan kaldırır. Yakın planda küçük bir tereddüt, sahte bir bakış ya da gizlenen bir duygu bile görünür hâle gelir. Peki kamera karşısında gerçekten “küçük oynamak” mı gerekir? Bu bölümde yakın planın oyuncudan ne istediğini, neden bir mikroskop gibi çalıştığını ve kamera karşısında “saklanacak yerin olmaması" fikrini kon

Kamera Neden Bizi Değiştirir? #1
Kamera yalnızca bizi kaydeden bir araç değildir; bizi izleneceğimizi bildiğimiz anda değiştiren psikolojik bir etkendir. Bedenimiz, sesimiz, bakışımız, hatta nefesimiz bile kamera karşısında farkında olmadan dönüşür. Peki oyuncu, izlendiğini ve değerlendirildiğini bilmesine rağmen yaşamaya devam edebilir mi? İlk bölümde kamera karşısında oyunculuğun temel sorusunu buradan yola çıkarak ele alıyoruz

Tiyatro Mekânının Evrimi 2
Bir tiyatro mekânını gerçekten belirleyen şey yalnızca duvarları, sahnesi ya da koltukları değildir. Bakışın nasıl yönlendirildiği, sesin nasıl yayıldığı, ışığın nasıl kullanıldığı, ekonomik koşullar ve iktidar ilişkileri de sahnenin görünmeyen mimarisini oluşturur. Destek olmak için: https://kreosus.com/altkatsanat/posts

Tiyatro Mekânının Evrimi 1
Tiyatro mekânı sadece oyunların sergilendiği bir alan değildir; aynı zamanda seyirciyi, oyuncuyu ve anlatıyı şekillendiren görünmez bir dramaturjidir. Destek olmak için: https://kreosus.com/altkatsanat/posts

Rudolf Laban ve Hareketin Gizli Dili
Rudolf Laban'ın hareket analizine dayanan yaklaşımı, oyuncunun bedenini yalnızca bir ifade aracı değil, düşüncenin ve duygunun taşıyıcısı olarak ele alır. Bu bölümde Laban'ın hareket kuramını, oyunculuk eğitimine katkılarını ve karakter yaratımında nasıl kullanılabileceğini sade ve uygulanabilir örneklerle konuşuyoruz.Altkat Sanat Podcastlerine destek olmak için: https://kreosus.com/altkat

Kahkahadan Kim Korkar?
Kahkahadan Kim Korkar? Deniz Göktaş'ın tutuklanması üzerine...Altkat Sanat podcastlerine destek olabilirsiniz: https://kreosus.com/altkatsanat/about

Sanatçının Dünyayla Hesabı
Sanatçının dünyayla nasıl bir ilişkisi vardır? Tarafsızlık gerçekten mümkün müdür? Sanat yalnızca estetik bir üretim midir, yoksa yaşadığı çağa müdahale eden bir düşünme biçimi mi?Destek Olmak İçin: https://kreosus.com/altkatsanat/about

Kamusal Sahne Kimin İçin Var?
Bugün masaya yatıracağımız metin, Kadıköy Tiyatroları Platformu tarafından Kadıköy Belediyesi'ne sunulmuş birbelge. Adı: “Kamusal Tiyatro Sahnelerinin Adil, Şeffaf ve Katılımcı Kullanımına İlişkin İlkeler ve Öneriler.”Podcastlere Destek Ol

Karanlıktaki Ses: Chaikin ve Oyuncunun Yolculuğu
Chaikin’in düşüncesi, tek başına bir masa başında geliştirilen bir teori değildir; bir grubun birlikte attığı nefes, birbirine sürtünen bedenlerden, aynı ritmi yakalayıp sonra tekrar dağılan hareket dalgalarından doğan canlı bir şeydir.Destek olmak için tıklayınız: https://kreosus.com/altkatsanat/aboutwww.altkatsanat.com

Meyerhold ve Biyomekaniğin Sarsıcı Gerçeği
Tiyatroda oyunculuk gerçekten nerede başlar: iç dünyada mı, bedende mi? Bu bölümde Vsevolod Meyerhold’un biyomekanik sistemi üzerinden oyunculuğun alışıldık sınırlarını sorguluyoruz. Duygunun değil eylemin merkezde olduğu bu yaklaşım, sahneyi bir ifade alanından çok bir düşünme biçimine dönüştürüyor. Bedeni disipline ederek özgürleşmenin mümkün olup olmadığını birlikte keşfediyoruz.Destek olmak iç

Oyunculukta Dönüşüm ve Yaratıcı Farkındalık Atölyesi
Bu bölümde; bedenin ne söylediğini, sesin neden kilitlendiğini ve kontrol ihtiyacının yaratıcılığı nasıl sınırladığını konuşuyoruz. Oyunculuk üzerinden başlayıp, insanın kendine doğru yaptığı daha derin bir yolculuğa giriyoruz.Bu sadece sahneyle ilgili değil.Kendini gerçekten ifade edebilmekle ilgili.Destek olmak için tıklayınız: https://kreosus.com/altkatsanat/aboutAYRINTILAR

Medeniyet Bir Oyundur
İnsan neden oynar? Oyun sadece bir eğlence mi, yoksa kültürün ve medeniyetin temelinde yatan görünmez bir güç mü? Bu bölümde Homo Ludens üzerinden oyunun; sanat, ritüel, savaş, hukuk ve günlük yaşam içindeki yerini keşfediyoruz. Belki de en ciddi sandığımız şeylerin bile aslında bir “oyun” olduğunu fark edeceksiniz.Destek olmak için tıklayınız: https://kreosus.com/altkatsanat/abouthttps://altkatsa

Oyuncunun Gerçek Enstrümanı
Bir beden. Bir ses. Ve bir sahne.Oyunculuk belki de sandığımız kadar karmaşık değildir.Bu bölümde, sahnede var olmanın en sade ama en güçlü halini konuşuyoruz.Destek olmak için tıklayınız: https://kreosus.com/altkatsanat/abouthttps://altkatsanat.com/

Sanat Kimi Meşrulaştırıyor?
Bir kurum sanatla ilişki kurduğunda yalnızca bir etkinliği desteklemiş olmaz. Aynı zamanda kendisine kültürel bir meşruiyet alanı açar. Kültürle temas eden güçler bir anda daha kabul edilebilir görünmeye başlar.Destek olmak için: https://kreosus.com/altkatsanat/about

Sahnenin Özgürlüğü ve Yaratıcılık Üzerine
Yaratıcılık çoğu zaman dışsal bir teknikten çok içsel bir süreçtir. Bir oyuncu sahnede karakteri kurarken kendi deneyimleri, duygusal hafızası ve hayal gücüyle çalışır. Destek olmak için: https://kreosus.com/altkatsanat/about

Vahtangov’un Çemberi – Brecht, Grotowski, Barba… (BONUS)
Bu kısa bonus bölümde, Vahtangov’un fikirlerinin 20. yüzyıl tiyatrosunda nasıl yankılandığını ve hâlâ neden güncel kaldığını birlikte keşfedeceğiz.altkatsanat.com

Gerçekle Büyü Arasında Yevgeny Vakhtangov
Vakhtangov’un sanat felsefesi, tiyatroyu yalnızca dramatik bir sanat olarak değil, bir ruhsal eylem (spiritual act) olarak kavrar. Onun tiyatrosunda sahne, insanın kendini dönüştürdüğü bir tapınaktır. altkatsanat.com

Bedensel Mimin Doğuşu Étienne Decroux
Decroux’nün geliştirdiği sistem, yalnızca teknik bir eğitimdeğil, aynı zamanda felsefi bir araştırmadır. Onun için oyunculuk, iç dünyanın dışa yansımasıdır: “Dışarıda gösterdiğimiz, içeride yaşadığımızın bir izdüşümüdür.”altkatsanat.com

Söz Değil, Hareket Konuşur: Lecoq’un Tiyatrosu
Lecoq için tiyatro, bedensel bilginin ve hareketin yasalarının araştırıldığı bir laboratuvardır. Bu nedenle Lecoq’un tiyatro anlayışı yalnızca bir “oyunculuk yöntemi” değil, aynı zamanda insanın fiziksel varoluşuna dair bir felsefedir.Destek olmak için: https://kreosus.com/altkatsanat/about

Bedenin Hafızasını Uyandıran Teknik: Alexander
Frederick Matthias Alexander, 19. yüzyılın sonundaAvustralya’da sahneye çıkan genç bir aktördü. Sahneye çıktığında sesinin giderek kısıldığını, hatta bazı performanslarda tamamen kaybolduğunu fark etti.Destek olmak için: https://kreosus.com/altkatsanat/abouthttps://altkatsanat.com/

Bedenden Başlayan Kültür: Tadashi Suzuki
Suzuki’nin çağımıza yönelttiği asıl soru şudur: “Bedenle bağını kaybetmiş bir toplumda, tiyatronun anlamı ne olabilir?” Cevabı kendisinden gelir: “Tiyatro, insanın hayvansal enerjisini hatırladığı yerdir.” www.altkatsanat.comAltkat Sanat İnstagram

Sahneyi Diriltmek: Anne Bogart
Bogart’ın sahne anlayışında, oyuncu kadar seyirci de yaratımın bir parçasıdır. Ona göre seyirci yalnızca izleyen değildir; sahnedeki enerjiyi dönüştüren, hatta yeniden yaratan bir bileşendir. www.altkatsanat.com Altkat Sanat instagram

Oyunculuğu Baştan Tanımlayan Kadın: Uta Hagen
Hagen bu arayışı şöyle ifade eder: “Oyunculuk, hayatı yeniden keşfetme sanatıdır.” Yani oyuncu sahneye çıktığında kendi hayatından, kendi gözlemlerinden yola çıkarak rolü yeniden yaşar. Destek olmak için:https://kreosus.com/altkatsanat/aboutwww.altkatsanat.comAltkat Sanat İnstagram

Yapmanın Gerçekliği SANFORD MEİSNER
Sanford Meisner'in oyunculuk tekniğinin temel katkısı, "yapmanın gerçekliği" ilkesine dayanır. Bu onun oyunculuk eğitiminde bir temel oluşturur... Meisner'in oyunculuk metodoloji, teknik bir amaç değil, bir araca dönüşür. Öğrenciler teknikleri, gerçek ve dürüst davranışlar yaratmak için bir araç olarak öğrenirler... Destek olmak için: https://kreosus.com/altkatsanat/aboutwww.alt

Söyleşi: Semih Çelenk
Bugün sizleri Türkiye’nin en kapsamlı kültür-sanat buluşmalarından biri olan TeosFest 2025’e götürüyoruz. Tiyatro kuramı, eleştiri ve kültür politikaları üzerine yaptığı çalışmalarla tanıdığımız Prof. Dr. Semih Çelenk ile Hasan Tanay moderatörlüğünde özel bir söyleşi gerçekleşti. www.altkatsanat.com

Bir Karakterin Ruhu: Stella Adler’in Oyunculuk Sırları
Sahnenin büyülü dünyasına ışık tutan en önemli oyunculuk eğitmenlerinden biri olan Stella Adler’i ve onun oyunculuk felsefesini konuşacağız. Eğer bir oyuncuysanız ya da oyunculuğa ilginiz varsa, bu bölüm tam size göre! www.altkatsanat.com

Gerçekliğin İçinde Kaybolmak: Strasberg ve Metot Oyunculuğu
Oyunculuk yöntemleri podcast serisinin ikinci bölümünde Lee Strasberg'i ele alıyoruz. Bu podcast serisinde sizi, sahne sanatlarının derinliklerineve oyunculuğun kuramsal köklerine doğru bir yolculuğa davet ediyoruz.Stanislavski’den Grotowski’ye, Brecht’ten Lecoq’a, Stella Adler’den Suzuki’ye kadar tiyatro dünyasını şekillendiren 20'den fazla ustanın oyunculuk sistemlerini birlikte keşfedeceğiz.www

Stanislavski: Modern Oyunculuğun Mimarı
Bu podcast serisinde sizi, sahne sanatlarının derinliklerineve oyunculuğun kuramsal köklerine doğru bir yolculuğa davet ediyoruz. Stanislavski’den Grotowski’ye, Brecht’ten Lecoq’a, Stella Adler’den Suzuki’ye kadar tiyatro dünyasını şekillendiren 20'den fazla ustanın oyunculuk sistemlerini birlikte keşfedeceğiz.Bu ilk bölümde Stanislavski'nin yöntemini ele alıyoruz. www.altkatsanat.com

Bulut Atlası RadioBir söyleşisi
Bulut Atlası programında Altkat Sanat yönetmenlerinden Müge Saut bir söyleşi gerçekleştirdi. Canlı yayınlanan programı podcastimize dahil ediyoruz. Radyo Bir'e ve programın yapımcısı ve sunucu Özkan Binol'a teşekkür ederiz.

Sahne Işıkları Altında Proje No 2’nin Hikâyesi
“Proje No 2’nin tiyatro serüveni nasıl başladı? Sahneye ve izleyiciye bakış açıları ne? Onur Duru ile tiyatronun dönüştürücü gücünü, yaratım sürecini konuştuk. Tiyatronun sınırlarını zorlayan bu keyifli sohbeti kaçırmayın!” #projeno2 #onurduru #tiyatrowww.altkatsanat.com

Tiyatro Tarihinin İlk Oyuncusu: Thespis
Bu bölümde tiyatronun kökenlerine iniyor ve tarihteki ilk oyuncu olarak kabul edilen Thespis’i konuşuşuyoruz. Thespis’in tiyatro sanatına katkılarını ve onun etkisini detaylıca inceleyeceğiz.www.altkatsanat.com

Sanatın Onuru ve Birlikte Var Olma Mücadelesi
Tiyatro yapmak… Sanatla yaşamak… Hakikatle var olmak… Bu ülkede bunlar giderek daha zor hale geliyor. Beton binalar yükseldikçe, nefes aldığımız alanlar da daralıyor. Bu ülkede tiyatro yapmak, gökyüzüne bakmaya çalışırken beton duvarlara çarpmak gibi… #tiyatro #sanat #altkatsanatwww.altkatsanat.com

Sahnelerin Tanrısı: Dionysos
Dionysos, tiyatronun tanrısı olarak kabul edilir ve sahne sanatlarının doğuşunda kilit bir rol oynar. Onunla bağlantılı ritüellerden doğan antik tiyatro, doğaüstü ile insan arasındaki sınırların silikleştiği bir atmosfer sunardı. Dionysos’a adanan şenlikler, toplumsal birliktelik ve ruhsal arınma sağlamak amacıyla gerçekleştirilirken, bu etkinliklerin dramatik birer performansa dönüşmesi tiyatro s

Postdramatik Tiyatro Nasıl Ortaya Çıkmıştır ve Nedir?
Tiyatronun temel taşlarını yerinden oynatan, metin merkezli anlayışı sorgulayan ve bize bambaşka deneyimler sunan bu akımı ele alacağız. www.altkatsanat.comAltkat Sanat İnstagram

Diyarbakır’da Ortaçağ’dan Bir Bün
Geçtiğimiz günlerde Diyarbakır Devlet Tiyatrosu'nun sahneleyeceği "Karımın Kocası" adlı oyun, beklenmedik ve kaygı verici bir şekilde tepkilere neden oldu.
www.altkatsanat.com

Görme Biçimleri
İngiliz yazar ve sanat eleştirmeni John Berger ve “Görme Biçimleri”’ adlı kitabını konu edindik. Görme biçimlerimizin; öznelliğini, değişkenliğini ve bunları belirleyen nedenleri
konuşacağız.
www.altkatsanat.com

Anket Değerlendirmeleri
Bir süre önce Altkat Sanat’ın İnstagram sayfasından
bir dizi anket yapmıştık. Bu anketlerin birçoğu tiyatronun toplumsal işlevi üzerine olmuştu. Şimdi bu Anketlerden çıkan sonuçları değerlendirmek istiyoruz.
#tiyatro #sahnesanatları #performans
ALTKAT SANAT

Ernst Fischer ve Sanatın Gerekliliği Üzerine #2
Avusturyalı düşünür Ernst Fischer'in "sanatın gerekliliği" serimizin ikinci bölümündeyiz. Bu bölümde sanatın özü ve biçimi üzerine konuşacağız.
#sanat #tiyatro #estetik
www.altkatsanat.com

Ernst Fischer ve Sanatın Gerekliliği Üzerine #1
Bu podcast’te Avusturyalı düşünür Ernst Fischer’in Sanatın
Gerekliliği kitabı üzerinden sanatı, nasıl ortaya çıktığını, yolculuğunu,
yaşamımızdaki gerekliliğini, neden önemli olduğunu konuşuyoruz. Birinci bölümle
karşınızdayız.
#altkatsanat #sanat
Bizi daha yakından tanımak için web sayfamızı inceleyebilirsiniz.

Michael Chekhov #2
Michael Chekhov'u podcastimizin ikinci bölümündeyiz. 1. bölümü bu platformdan dinleyebilirsiniz.
#oyunculuk #chekhov #tiyatro

Michael Chekhov #1
20. Yy’ın en önemli tiyatrocularından biri olan,
oyuncu yeteneğini ve araştırmacı kişiliğini harmanlayarak kuramsal alanı ciddi etkilemiş, oyunculuk yöntemi olarak çalışmalarını günümüze kadar etkisini sürdürmüş olan Michael Chekhov’dan bahsedeceğiz.
#tiyatro #oyunculuk #sahne #chekhov

Henri Bergson ve Gülme
Neden güleriz? Gülmenin bir anlamı var mı? Neyi, neden
komik buluruz? Tüm bunlar üzerine kapsamlı bir çalışma yapmış bir filozoftan ve eserinden bahsedeceğiz...Fransız filozof Henri Bergson ve ‘Gülme’
#tiyatro #sanat #gülme #henribergson

Tiyatro ve Yapay Zekâ
ChatGPT ile tiyatro sanatında yapay zekânın kullanımı
üzerine konuştuk. Bizim için ilginç bir deneyimdi. Yapay zekâ bu denli hayatımızın içine girerken kendi alanımızdan sorular sorarak ondan cevaplar almaya çalıştık.
#tiyatro #yapayzeka #chatGPT #sahne #sanat
http://www.altkatsanat.com/

Nazlı Başaran ile Çocuk, Oyun, Tiyatro Üzerine
Çocuklarla drama, tiyatro oyunu ve çocuk psikolojisi üzerine Nazlı Başaran ile keyifli bir sohbet gerçekleştirdik.
#tiyatro #çocuk #çocuktiyatrosu #drama

İsrail, Filistin ve Yas
7 Ekim sabah saatlerinde başlayan Hamas saldırıları sonrası dünya başka bir sabaha uyandı. Avrupa devletleri ve ABD tarafından aklın ve vicdanın askıya alındığı bir sabah oldu. Kaldı ki onlardan da başka bir şey beklenemezdi.
#Gazze #filistin #savaş #israil

Tiyatro Üreticileri Ve Yapımcıları Derneği -Açıklama-
Tiyatro üreticileri ve yapımcıları derneği konuya dair bir basın açıklaması yaptı Altkat Sanat’ın podcastleri aracılığıyla şimdi bu açıklamayı sizlerle paylaşmak istiyoruz.
KDV oranlarında yapılan artışları kabul etmiyoruz!
Bu soyguna boyun eğmiyoruz!
#tiyatro #dernek #vergi #kdv #basınaçıklaması

İstanbulimpro ile Doğaçlama Tiyatro Üzerine
Doğaçlama tiyatro nedir? Doğaçlamada oyunculuk nasıl olmalıdır? Doğaçlamanın tarihsel ve günümüzdeki gelişim serüveni üzerine Zeynep Özyurt ve Koray Tarhan ile konuştuk.
#istanbuimpro #zeynepözyurt #koraytarhan #doğaçlama #doğaçlamatiyatro #tiyatro

Artistlik Yapma!
Oyunculuğa yeni adım mı atıyorsunuz? Çekingen bir insan nasıl yetenekli bir insana dönüşür? İçten dışa mı dıştan içe mi oynamalıyım? Oynadığınız karakterin arzularını, eylemlerini hiç düşündünüz mü? Oyuncu olmak artistlik yapmaya benzemez. Yani artistlik yapma!
#tiyatro #oyunculuk #sahne #oyun #actor #actress

Türkiye’de Tiyatronun Gelişim Serüveni #3
Tanzimat dönemi Türk tiyatrosu; Batılılaşma hareketi doğrultusunda "Batılı
anlamda" tiyatro eylemi ile edebi tiyatronun başlayıp kurulduğu İstibdat
Dönemiyle birlikte son bulan tiyatro dönemidir.

Türkiye’de Tiyatronun Gelişim Serüveni #2
Türkiye’de Tiyatronun Gelişim Serüveni podcast serimizin ikincisindeyiz. Halk tiyatrosunun belki de çok özlediğimiz adını
duyduğumuzda yüzümüzde bir gülümseme oluşan türüne geçiyoruz. Meddah, gölge oyunu, ortaoyunu…
#tiyatro #gelenekseltiyatro #altkatsanat

Türkiye’de Tiyatronun Gelişim Serüveni #1
Geleneksel tiyatro çok eskilere şaman ayinlerine kadar gitmekte. Buradan köylü tiyatrosuna nasıl evrildiğini hep beraber dinleyeceğiz.

Sesimi - zi Duyan var mı? - Tiyatromuz Yaşasın İnisiyatifi
10 binlerce kez öldük, 10 binlerce can enkaz altındayız.
Ezan – Çan – Hazan sustuk…
Tarih paramparça…

Tiyatro Gülgeç ile Çocuk Tiyatrosu Üzerine
Türkiye'de çocuk tiyatrosunun özü ve biçimi üzerine Bihter Gülgeç Saka ve Emre Saka ile söyleştik

Tiyatro ve Sinemada Oyunculuk
Tiyatro, sinema ve dizilerde oyunculuk nasıl şekilleniyor? Bunlar arasında farklar var mı? Sinemada ve tiyatroda yönetmen-oyuncu ilişkileri nasıldır? Ve daha bir çok soru işaretini Aybike Turan ile söyleştik.

İsmail Hakkı Baltacıoğlu
Tiyatro sanatı için biçimsel çareler arayan, yaratıcı çözümler üretmek ve tiyatro bilincini gençlerle buluşturmak adına çaba sarf eden aynı zamanda bir eğitimci olan İsmail Hakkı Baltacıoğlu'ndan söz ediyoruz.

Tiyatromuz Yaşasın İnisiyatifi - Gizem Duman Şeşen
Pandemiyle beraber ortaya çıkan tiyatroların örgütlenme girişimini ve tiyatroların haklarının geliştirilmesi bağlamında Gizem Duman Şeşen ile söyleştik.

Onur Şener
Ankara’da bir sanatçı katledildi, duydunuz mu?

Shakespeare Oyunları #3
Shakespeare oyunlarını anlattığımız podcastlerimizin üçüncü ve son bölümündeyiz. Keyifli dinlemeler...
www.altkatsanat.com

Shakespeare Oyunları #2
Shakespeare oyunlarının anlatımına ikinci bölümle devam ediyoruz.

Shakespeare Oyunları #1
Kendisinden sonra tüm yazarları etkilemiş, oyun yazarlığında gerek dil gerek biçim bakımından olağanüstü metinler ortaya çıkartmış Shakespeare’in oyunlarından söz edeceğiz bu bölümde. İki bölüm halinde sunacağımız oyunların ilki sizlerle. Keyifli dinlemeler.

William Shakespeare
Bu podcast'te dünya üzerinde yaşamış, kalemiyle olağanüstü karakterler inşa etmiş, dünya tiyatrosunun en önemli ozanı William Shakespeare'den söz ediyoruz.

Tiyatro Üreticileri ve Yapımcıları Derneği - Hasan Tanay
Tiyatro Üreticileri ve Yapımcıları Derneği kurucularından Hasan Tanay ile hem derneği hem de tiyatromuzun sorunları üzerine söyleştik.

Elizabeth Dönemi İngiliz Tiyatrosu
Ortaçağ’ın insan üzerinde bıraktığı yıkıcı etki Rönesans’la beraber yıkılmaya başlamış, bu toplumsal değişim kendini İngiltere’de de göstermiştir.

Zeki Göker
Sanat insanı ve yaşamı mücadelelerle geçmiş olan “tiyatrocu” Zeki Göker…
https://g.page/r/CTqDfMDhHbZzEBM/review

Pina Bausch
Dans Tiyatrosu’nda devrim niteliğinde çalışmalar gerçekleştirmiş, öncüsü olmuş ve çağdaş dansın sınırlarını genişletmiş olan Pina Bausch…
www.altkatsanat.com

Orta Çağ’da Tiyatro
Çoğunlukla kilisenin egemenliğinde geçen bin yıllık karanlık bir dönemde tiyatro nasıl filizlendi, varlığını nasıl gerçekleştirdi?
https://lnk.bio/altkatsanat

Dramaturgi
Bir tiyatro metninin iç yapısını nasıl görürüz? Sahnelemeye geçmeden önce metindeki tüm adımları nasıl çözümleriz? Dramaturji konusunda Erdinç Doğancı ile sohbet ettik.

Gecenin İçinden - Müge Saut
TRT Radyo 1 “Gecenin İçinden” programında yayınlanan Dönüşüm oyunumuzun yönetmeni Müge Saut ile yapılan söyleşi.
oyuna dair ayrıntılar: http://www.altkatsanat.com/donusum/
https://g.page/r/CTqDfMDhHbZzEBM/review

Peter Brook
Bu yayınımızda çağdaş tiyatronun biçemi üzerine deneysel çalışmalar yapmayı sürdürmekte olan ve başarısızlığa uğramaktan korkmaksızın cesur denemeler yapan öncü tiyatro insanı Peter Brook'tan söz ediyoruz.

27 Mart Dünya Tiyatro Günü
İlkbaharın gelişiyle hayatın güzellikleri, kuşların cıvıldayışları, doğanın yenilenmek için mücadelesini söze dökmek isterdik fakat dünyayı yönetenler maalesef bu güzelliklerin üzerine kara bir bulut gibi çöküyor.
Evet, savaş hala siyasi erklerin elinde halkın yaşamını altüst ediyor. Ülkelerini terk etmek zorunda bırakılan Ukrayna halkı; büyük acılar, sefalet içerisinde zorunlu bir göç yaşıyor. Or

Augusto Boal
Tiyatro sadece özel bir etkinlik değil, bir yaşam biçimidir. Hepimiz oyuncularız: Yurttaş olmak; bir toplumda yaşamak değil, o toplumu değiştirmektir.
A.Boal

Oyun
Her canlı oyun oynar! Oyun, gündelik hayatın tekdüzeliğinden bizleri bir süreliğine uzaklaştırarak kendi düşsel dünyamızda var olmamızı sağlar. Bütün yaşam alışkanlıklarımızı ve kültürümüzü yaratan en önemli unsur da oyundur.

Konstantin Stanislavski
O oyunculuk sanatının bir mihenk taşıdır. Önerdiği bilimsel sistem tüm biçimlerin anahtarı niteliğindedir. Stanislavski olmadan çağdaş oyunculuk biçimlerini de düşünemeyiz.

Seyirciden izleyiciye bir yolculuk
Geçmişten geleceğe bir varlık olarak insanın seyirciden izleyiciye evrimi...
Altkat Sanat

Vasıf Öngören
"Bir Yazarın işi Gerçeği anlatmaktır... Tiyatronun sorumluluğu ise gerçeğin değişebilir olduğunu göstermektir." Bu bölümde önemli tiyatro insanı Vasıf Öngören'i anlatıyoruz.

Muhsin Ertuğrul
Eniştesi arkasından “sokaklarda aç kalacaksın” diye bağırsa da Muhsin “bir kuru ekmek bulurum herhalde” diye mırıldanır...

Pandemi Döneminde Tiyatro
Biz ticaret yapan insanlar değiliz. Seyircilerden elde ettiğimiz geliri yeniden tiyatroya aktarıyoruz. Tiyatro sosyal yaşantının bir parçasıdır.
Önerilen

Turkish Podcast with Ebru (Intermediate Level) / Ebru ile Türkçe Podcast (Orta Seviye)

Kendini Kaybetmeden | Mehmet Avcıoğlu ile İlişki ve Öz-Değer

Sohbet Bahçem: Kitapların İzinde Podcast

Taner Özdeş Akademi

Sabah Sinyali

ne münasebet

Psikodepresan Podcast

SANA İYİ GELECEK

Anne Biz Egelerdeyiz!

artık söyleyeyim dedim

Bibliyoterapi

Vizyonda Yayında